Adhigaram 118

Eyes consumed with Grief

கண் விதுப்பழிதல் · Kanvidhuppazhidhal

கண் விதுப்பு அழிதல் அதிகாரத்தில் தலைவி, தனக்குக் காதலனைக் காட்டிய தன் கண்களையே குற்றம் சாட்டுகிறாள்; அவை உறங்காமல், ஓயாமல், கண்ணீர் வற்றி வருந்துவதை நயமாகவும் உருக்கமாகவும் வள்ளுவர் பாடுகிறார்.

In this chapter the heroine blames her own eyes, which showed her the beloved; Valluvar sings with grace and pathos how those eyes cannot sleep or rest and weep until their tears run dry.

அறிமுகம்

கண் விதுப்பு அழிதல் என்பதில் 'விதுப்பு' என்பது விரைவு, ஆவல், பதைப்பு என்று பொருள்படும். 'அழிதல்' என்பது நலம் குன்றுதல். ஆகவே அதிகாரத்தின் பெயர் 'காண வேண்டும் என்ற பதைப்பால் கண்கள் நலிதல்' என்ற பொருளைத் தருகிறது. இது காமத்துப்பாலின் கற்பியலில் வரும் எட்டாவது அதிகாரம். முந்தைய அதிகாரத்தில் தலைவி இரவையும் கடலையும் நோக்கிப் பேசினாள்; இங்கே தன் சொந்தக் கண்களையே நோக்கிப் பேசுகிறாள். அவளது துயரம் தன் உடலின் ஓர் உறுப்பை நோக்கிக் குவிகிறது.

இந்த அதிகாரத்தின் சிறப்பு, ஒரு கவிதை நுட்பம்: தலைவி தன் கண்களை ஒரு தனி ஆளாகப் பாவித்து அவற்றோடு வாதாடுகிறாள். முதலில் அவள் கேட்கிறாள்: 'இவனைக் காட்டியவை நீ; இப்போது நீயே அழுவது ஏன்?' அடுத்து அவற்றின் அவசரத்தை எள்ளுகிறாள்: 'ஆராயாமல் பார்த்துவிட்டு இப்போது அழுவது சிரிப்புக்கிடமானது.' மூன்றாவது கட்டத்தில் கோபம் மாறி இரக்கமாகிறது: 'நீர் வற்றியவரை அழுத கண்கள் ஓய்ந்துபோயின.' பின்னர் ஒரு நுட்பமான திருப்பம்: 'எனக்குத் துன்பம் தந்த கண்களும் அதே துன்பத்தில் வருந்துகின்றன; இது இனிதே' என்று மகிழ்கிறாள். இறுதியில் அவள் கண்களின் ஓயாத ஏக்கத்தையும், அவை உண்மையை வெளிப்படுத்தும் பறைகளாக மாறுவதையும் கூறி அதிகாரத்தை முடிக்கிறாள்.

இந்தக் குறள்களில் அழகு என்னவென்றால், துயரத்தின் எல்லா நிலைகளும் காணப்படுகின்றன: கோபம், ஏளனம், இரக்கம், பழிவாங்கும் மகிழ்ச்சி, வருத்தம், ஏற்பு. மனிதர் தம் துயரத்தை முதலில் பிறர்மேல் சுமத்துவர்; பின்னர் தம்மேல்; இறுதியில் அதை ஏற்பர். வள்ளுவர் இந்த உளவியல் வரிசையை மிக நுட்பமாகப் பதிவு செய்கிறார்.

கண் என்பது அன்பின் முதல் வாயில். ஒருவரைக் காணும் நொடியில்தான் பல அன்புகள் பிறக்கின்றன. அதே கண்ணே பிரிவில் முதல் துன்பத்துக்கும் ஆளாகிறது. 'பார்த்தால் பிரிவு வலிக்கும்' என்று சொல்லி பார்வையையே தவிர்க்க முடியுமா? அது முடியாது என்பதே குறளின் ஆழம். அன்பு செய்யத் துணிபவன் வலியையும் ஏற்கத் துணிய வேண்டும் என்ற பாடத்தை இது தருகிறது.

இன்றைய உலகில் திரைகளின் வழியே தொலைவில் உள்ளவரைக் காணும்போதும் இந்தக் கண் ஏக்கம் தொடர்கிறது. புகைப்படத்தைப் பார்த்துக்கொண்டிருப்பவர், பழைய கடிதத்தை மீண்டும் வாசிப்பவர், எல்லோரும் இந்தத் தலைவியின் நிலையிலிருக்கிறார்கள். அவர்களுக்கு இந்த அதிகாரம் ஒரு இனிய தோழமை. தமிழ் இலக்கிய மரபில் கண்ணுக்கு மிக உயர்ந்த இடம் உண்டு. சங்கப் பாடல்களில் தலைவன் தலைவியைக் கண்ட முதல் பார்வையே காதலின் தொடக்கமாகக் கூறப்படுகிறது. திருக்குறளின் களவியலில் 'இருநோக்கு இவளுண்கண் உள்ளது' என்ற குறளில் ஒரு பார்வையில் இரு விதமான உணர்வு இருப்பதை வள்ளுவர் முன்பே சுட்டினார். இங்கே அந்தப் பார்வைகளின் விளைவு பேசப்படுகிறது. அன்று காட்சியால் தொடங்கிய காதல், இன்று காட்சிக்காகவே ஏங்கும் காதலாக மாறிவிட்டது. உரையாசிரியர்களில் பரிமேலழகர் இவ்வதிகாரத்தைத் தலைவி தன் கண்களை நோக்கிச் சொல்லும் கூற்றாகவே வகுக்கிறார். சிலர் இக்குறள்கள் தோழியிடம் சொல்லப்பட்டவை என்றும் கருதுவர். ஆயினும் இரு கருத்திலும் கண்கள் மையமாக நிற்கின்றன. இந்த வேறுபாடு பொருளை மாற்றாது; பேசுபவரின் நிலைக்கு ஏற்ப ஒலியின் மென்மை மட்டுமே மாறுகிறது. முந்தைய இரண்டு அதிகாரங்களில் பிரிவின் அச்சமும் துயரமும் கூறப்பட்டன. இங்கே அந்தத் துயரம் ஓர் உறுப்பில் குவிந்து, ஆயிரம் அலைகளாக எழுகிறது. அதிகாரத்தை வாசித்து முடிக்கும்போது கண் என்ற சிறு உறுப்புக்குள் எவ்வளவு உணர்வுகள் அடங்கியுள்ளன என்பதை நாம் வியக்கிறோம். இவ்வாறு கண்கள் இந்த அதிகாரத்தில் துயரத்தின் சாட்சியாகவும் குற்றவாளியாகவும் நிற்கின்றன. இக்குறள்கள் கண்ணின் மொழியை நமக்குக் கற்றுத் தருகின்றன.

Introduction

In Kan Viduppu Azhidhal, viduppu means haste, eagerness, restlessness, and azhidhal means failing in health. So the name of the chapter means "the eyes wasting with the eagerness to see." It is the eighth chapter in the Karpiyal of the book of love. In the previous chapter the heroine spoke to the night and the sea; here she speaks to her own eyes. Her sorrow now focuses on one part of her body.

The special charm of this chapter is a poetic device: the heroine treats her eyes as a separate person and argues with them. First she asks, "You showed me him; why do you weep now?" Next she mocks their haste: "You looked without deliberating, and to weep now is laughable." In the third stage anger turns to pity: "Eyes that wept till the water was gone have grown weary." Then a subtle turn: "The eyes that gave me this pain suffer the same pain; this is sweet." Finally she tells of the eyes' ceaseless longing and how they become drums that reveal the secret, and closes the chapter.

The beauty of these verses is that every stage of sorrow appears: anger, mockery, pity, vengeful joy, regret, acceptance. People first place their sorrow upon others, then upon themselves, and at last accept it. Valluvar records this psychological sequence very finely.

The eye is the first door of love. Many loves are born in the moment of seeing a person. The same eye is first to suffer in separation. Can one avoid sight by saying "looking will hurt in parting"? That cannot be, and that is the depth of the verses. They teach that one who dares to love must dare to accept pain.

Even in today's world, when we look at someone far away through screens, this eye-longing continues. Those who keep looking at a photograph or reread an old letter are in this heroine's state. For them this chapter is a sweet companion. Commentators such as Parimelazhagar classify this chapter as the heroine's words to her eyes; some consider the verses spoken to the friend. In both readings the eyes stand at the centre.

இந்த அதிகாரத்தின் பத்து குறள்கள் The ten kurals of this chapter

  1. 1171கண்தாம் கலுழ்வ தெவன்கொலோ தண்டாநோய்
    தாம்காட்ட யாம்கண் டது.
    இந்த ஆறாத நோய் என்னை அடைந்தது, என் கண்கள் அவரைக் காட்டியதால் நான் கண்டதனால் அன்றோ? அப்படியிருக்க அந்தக் கண்களே இப்போது அழுவது ஏன்?Why do the eyes themselves weep now? This unabating sickness came to me because they showed him and I saw.
    Read
  2. 1172தெரிந்துணரா நோக்கிய உண்கண் பரிந்துணராப்
    பைதல் உழப்பது எவன்?
    ஆராய்ந்து அறியாமல் அவரைப் பார்த்த என் கண்கள், இப்போது அதன் விளைவை உணர்ந்து பொறுமையாக இருக்காமல் வருந்தித் துன்புறுவது ஏன்?Why do my eyes, which looked at him without discerning, now suffer in sorrow instead of bearing it with understanding?
    Read
  3. 1173கதுமெனத் தாநோக்கித் தாமே கலுழும்
    இதுநகத் தக்க துடைத்து.
    திடீரென்று தாமே அவரைப் பார்த்துவிட்டு, பின்னர் தாமே அழுகின்ற என் கண்களின் செயல் சிரிக்கத்தக்கதாக உள்ளது.That my eyes suddenly looked on their own and now weep of their own accord is worthy of laughter.
    Read
  4. 1174பெயலாற்றா நீருலந்த உண்கண் உயலாற்றா
    உய்வில்நோய் என்கண் நிறுத்து.
    என்னிடம் தப்பிக்க முடியாத தீராத நோயை நிலைக்கச் செய்துவிட்டு, மழை பொழிவது போல் அழுது நீர் வற்றிய என் கண்கள் இப்போது ஓய்ந்துவிட்டன.Having fixed on me an incurable sickness from which there is no escape, my kohl-painted eyes, their water dried, can no longer rain.
    Read
  5. 1175படலாற்றா பைதல் உழக்கும் கடலாற்றாக்
    காமநோய் செய்தஎன் கண்.
    கடலும் தாங்காத அளவு காமநோயை எனக்குச் செய்த என் கண்கள், இப்போது உறங்கவும் இயலாமல் வருந்தித் துன்புறுகின்றன.My eyes, which caused me a sickness of love that even the sea could not bear, now suffer in grief, unable even to sleep.
    Read
  6. 1176ஓஒ இனிதே எமக்கிந்நோய் செய்தகண்
    தாஅம் இதற்பட் டது.
    ஆகா, எனக்கு இந்த நோயைத் தந்த கண்களே தாமும் இந்த நோயில் அகப்பட்டுவிட்டனவே! இது எவ்வளவு இனிமையானது!Oh, how sweet it is that the very eyes that gave me this sickness have themselves fallen into it!
    Read
  7. 1177உழந்துழந் துள்நீர் அறுக விழைந்திழைந்து
    வேண்டி அவர்க்கண்ட கண்.
    ஆசையோடு ஒன்றி அவரை விரும்பிக் கண்ட என் கண்கள், மேலும் மேலும் துன்புற்று உள்ளே இருக்கும் நீரும் வற்றிப் போகட்டும்.May the eyes that saw him with desire and clinging fondness suffer again and again until the water within them dries up.
    Read
  8. 1178பேணாது பெட்டார் உளர்மன்னோ மற்றவர்க்
    காணாது அமைவில கண்.
    தம்மை விரும்பாதவரை விரும்புபவர்களும் உலகில் உண்டு போலும்! அதனால்தான் அவரைக் காணாமல் என் கண்கள் அமைதி கொள்ளாமல் இருக்கின்றன.Indeed there are those who love someone who does not care for them! That is why my eyes cannot rest without seeing him.
    Read
  9. 1179வாராக்கால் துஞ்சா வரின்துஞ்சா ஆயிடை
    ஆரஞர் உற்றன கண்.
    அவர் வராதபோது என் கண்கள் உறங்குவதில்லை; அவர் வந்தபோதும் உறங்குவதில்லை. இரண்டு நிலையிலும் என் கண்கள் தாங்க முடியாத துன்பத்தை அடைந்தன.When he does not come, my eyes do not sleep; when he comes, they do not sleep either. In both situations my eyes suffered unbearable grief.
    Read
  10. 1180மறைபெறல் ஊரார்க்கு அரிதன்றால் எம்போல்
    அறைபறை கண்ணார் அகத்து.
    என்னைப் போல் கண்களே பறை அறிவிப்பது போலச் செய்தியைச் சொல்பவர்கள் இருக்கும் இடத்தில், ஊரார் அந்த ரகசியத்தை அறிவது கடினமன்று.Where people have eyes that sound like a beating drum, as mine do, it is not hard for the villagers to learn the secret.
    Read
அதிகாரக் கதை

மிதிலைத் தோட்டத்தில் இராமனும் சீதையும்

கம்பராமாயணத்தின் பாலகாண்டத்தில் வரும் உருக்காட்சிப் படலம் தமிழ் இலக்கியத்தின் மிகச் சிறந்த காதல் காட்சிகளில் ஒன்றாகப் போற்றப்படுகிறது. விசுவாமித்திரரோடு மிதிலை நகருக்கு வந்த இராமனும் இலக்குவனும் நகரின் வீதியில் சென்றனர். அரண்மனை மாடத்தில் சீதை தன் தோழியருடன் நின்றிருந்தாள். இருவர் கண்களும் முதன்முறையாகச் சந்தித்தன. 'அண்ணலும் நோக்கினான்; அவளும் நோக்கினாள்' என்ற கம்பரின் புகழ்பெற்ற தொடர் அந்த நொடியைக் குறிக்கிறது.

அந்தப் பார்வையின் விளைவை கம்பர் நுட்பமாகப் படம்பிடிக்கிறார். இருவரின் உள்ளங்களும் கண்களின் வழியாக ஒன்றுக்குள் ஒன்று புகுந்தன என்று கூறுகிறார். அவர்கள் இருவரும் ஒருவரையொருவர் வெகு நேரம் பார்த்துக்கொண்டிருக்கவில்லை; சில நொடிகள் மட்டுமே. ஆனால் அந்தச் சில நொடிகள் இருவர் வாழ்விலும் முடிவை நிர்ணயித்தன. கண்கள் அன்பை உருவாக்கின.

அதன் பின்னர் நடப்பது கண்களின் ஏக்கம். இராமன் விருந்தினர் மாளிகைக்குத் திரும்பிவிட்டான். சீதை தன் அறைக்குச் சென்றாள். ஆனால் இருவரின் கண்களும் அந்த ஒரு நொடிக் காட்சியை மீண்டும் காணத் துடித்தன. சீதை உறங்க முடியாமல் தவித்தாள் என்று காவியம் காட்டுகிறது. வெளிச்சம் வரும் வரை அவள் கண்கள் அந்த முகத்தைத் தேடிக்கொண்டிருந்தன. இராமனும் அதே நிலையில் இருந்தான்.

மறுநாள் சிவதனுசை முறித்து இராமன் சீதையை மணந்தான். மணத்துக்கு முன் அந்த ஒரு நாள் இடைவெளி இருவருக்கும் நீண்ட காத்திருப்பாகத் தோன்றியிருக்கும். குறளின் தலைவி தன் கண்களை நோக்கி, 'இவனைக் காட்டியவை நீங்கள்; இப்போது ஏன் அழுகிறீர்கள்?' என்று கேட்கிறாள். சீதையின் கண்களும் இவ்வாறே தன் அன்பைத் தேடிய கண்கள்.

இந்தக் காட்சி கண்களின் இரட்டை ஆற்றலைக் காட்டுகிறது. அவை அன்பைத் தோற்றுவிக்கின்றன; அதே அன்பே அவற்றுக்கு ஏக்கத்தையும் தருகிறது. கம்பர் சொல்லும் அந்த முதல் நோக்கு சில நொடிகளில் முடிந்தாலும் ஆயிரம் ஆண்டுகள் நினைவில் நிற்கும் கவிதையாகிவிட்டது.

கம்பர் இக்காட்சியை எழுதியதன் பின்னணியும் குறிப்பிடத்தக்கது. வால்மீகி இராமாயணத்தில் இராமனும் சீதையும் சுயம்வர மண்டபத்திலேயே முதன்முறையாகச் சந்திக்கின்றனர். கம்பரோ தம் காவியத்தில் முன்கூட்டியே ஒரு காதல் தருணத்தை அமைத்து, தமிழ் அகப்பாடல் மரபை இதிகாசத்தோடு இணைத்தார். இதனால் கம்பராமாயணம் ஒரு மொழிபெயர்ப்பாக மட்டுமின்றி தமிழ்ப் பண்பாட்டின் தனிப்படைப்பாகவும் அமைகிறது. மிதிலையின் பெண்கள் அன்று வீதியில் கூடி இராமனைக் காண ஓடிவந்ததாகவும் கம்பர் எழுதுகிறார். அவன் அழகைக் கண்டு ஒவ்வொருவரும் வியந்தனர். ஆயினும் இராமனின் கண்கள் அரண்மனை மாடத்தில் நின்ற சீதையின் முகத்தையே தேடின. கூட்டத்தில் ஒருவரைத் தேடும் கண்ணின் தவிப்பை நாமும் அறிவோம்.

இராமனும் சீதையும் பின்னர் பல துயரங்களை எதிர்கொண்டனர். வனவாசம், பிரிவு, அக்கினிப் பிரவேசம் என எத்தனையோ சோதனைகளைத் தாண்டி அவர்கள் அன்பு நிலைத்தது. அந்தப் பெரிய அன்பின் தொடக்கம் ஒரு சிறு பார்வை என்பதே கம்பரின் நுண்ணிய காட்சி. சிறியதொன்றிலிருந்து பெரிய வாழ்க்கை தொடங்குவது இயற்கையின் நியதி. குறளில் தலைவி தன் கண்களை நோக்கிக் கேட்கும் கேள்விக்கு விடை, சீதையின் கதையில் தெரிகிறது: கண்களின் பார்வை தவறன்று; அன்பு பிறக்கும் வாசல் அது. அன்புக்கு வாசல் திறந்தவர்கள் அதன் வலியையும் ஏற்கவேண்டும். இதுவே வாழ்வின் ஒப்பந்தம்.

கம்பரின் இக்காட்சியைப் பாடும் மரபு தமிழ்நாட்டுத் திருமணங்களிலும் இசை நிகழ்ச்சிகளிலும் இன்றும் உயிரோடு உள்ளது. சீதா கல்யாணம் என்ற நிகழ்ச்சி பல கோயில்களில் ஆண்டுதோறும் கொண்டாடப்படுகிறது. ஒரு பார்வையில் தொடங்கிய அன்பு மணமாகவும் வாழ்க்கையாகவும் மலர்ந்ததை மக்கள் அன்போடு நினைவுகூர்கின்றனர். அந்த நினைவே இளையோருக்கு அன்பின் மரியாதையைக் கற்பிக்கும் பாடமாகிறது.

குறளின் தலைவியும் இதே பாதையில் செல்கிறாள். முதலில் பார்வை, பின்னர் அன்பு, அதன் பின் பிரிவு, இறுதியில் ஏக்கம். இந்த வரிசை எந்தக் காதலுக்கும் பொருந்தும். வள்ளுவர் இங்கே பிரிவையும் ஏக்கத்தையும் மையமாகக் கொள்கிறார்; கம்பர் தொடக்கத்தை மையமாகக் கொள்கிறார். இரண்டையும் சேர்த்துப் படித்தால் காதலின் முழு வட்டமும் நமக்குப் புலப்படுகிறது.

நமக்கும் அன்றாட வாழ்வில் கண்கள் மனத்தின் முதல் தூதர்கள். ஒருவரைக் கண்ணால் கண்டு மதிப்பது, வெறுப்பது, நேசிப்பது எல்லாம் மனத்தின் முடிவுகளாகின்றன. அந்தக் கண்களுக்குத் தன் செயலுக்கான விளைவையும் ஏற்கும் பக்குவம் தேவை என்பதே இக்கதை சொல்லும் பாடம்.

Chapter story

Rama and Sita in the Mithila Garden

The Urukkatchi Padalam in the Bala Kandam of Kamban's Ramavataram is honoured as one of the finest love scenes in Tamil literature. Rama and Lakshmana, who came to the city of Mithila with Vishvamitra, were walking along the street. Sita stood with her companions on a balcony of the palace. Their eyes met for the first time. Kamban's famous phrase "Annalum nokkinan; avalum nokkinal" (the noble one looked; she too looked) marks that moment.

Kamban subtly captures the effect of that glance. He says their hearts entered each other through their eyes. The two did not look at one another for long; only a few moments. But those few moments decided both their lives. The eyes created love.

What follows is the longing of eyes. Rama returned to the guest house. Sita went to her chamber. But both pairs of eyes yearned to see once more that one-moment sight. The poem shows Sita unable to sleep; till light came her eyes sought that face. Rama was in the same state.

The next day Rama broke Shiva's bow and married Sita. The one-day gap before the wedding must have seemed a long wait to both. The heroine of the Kural asks her eyes, "You showed me him; why do you weep now?" Sita's eyes too were eyes that sought her love.

This scene shows the double power of eyes. They give birth to love, and the same love gives them longing. Kamban's first glance, though ending in moments, has become a poem remembered for a thousand years.

Kamban's background in writing this scene is also noteworthy. In Valmiki's Ramayana, Rama and Sita first meet at the svayamvara hall itself. Kamban set an earlier moment of love in his epic, joining the Tamil akam tradition to the Itihasa. Hence the Kamba Ramayanam is not merely a translation but a distinct creation of Tamil culture.

The women of Mithila too, Kamban writes, gathered in the street that day and ran to see Rama. Each marvelled at his beauty. Yet Rama's eyes sought only the face of Sita on the palace balcony. We know the eagerness of an eye that searches for one person in a crowd.

Rama and Sita later faced many sorrows: exile, separation, the fire ordeal. Their love endured through all those trials. That the beginning of that great love was a small glance is Kamban's fine vision. It is nature's rule that a great life begins from something small.

In our daily life too the eyes are the first messengers of the mind. Seeing, respecting, disliking, loving a person all become decisions of the heart. The lesson of the tale is that eyes need the maturity to accept the consequences of what they do.

முக்கியப் பாடங்கள்

  • காணும் ஒவ்வொரு பார்வையும் ஒரு பொறுப்பை உருவாக்குகிறது; அன்பின் வலியையும் ஏற்க வேண்டும்.
  • துயரத்தில் பிறர்மேல் குற்றம் சுமத்துவது மனித இயல்பு; பின்னர் அதை ஏற்றுக்கொள்வதே பக்குவம்.
  • நம் உணர்வுகளோடு நாமே உரையாடுவது மனத்தைத் தெளிவாக்கும்.
  • ஏக்கத்தை மறைக்காமல் கலையாகவும் சொல்லாகவும் வெளிப்படுத்தலாம்.
  • அன்புக்குரியவரைப் பார்க்கும் வாய்ப்பு ஒரு கொடை; அதற்கு நன்றியுடன் இருக்க வேண்டும்.

Key lessons

  • Every glance creates a responsibility; one must accept the pain of love too.
  • Blaming others in sorrow is human; accepting it afterwards is maturity.
  • Conversing with our own feelings clears the mind.
  • Longing can be expressed as art and word without being hidden.
  • The chance to see a loved one is a gift to be grateful for.